Crítica de la película 'Joker: Folie á Deux': no me dejes

No se olvide que Phillips escribió Borat y que, en esa iconoclasia feroz, como en el sentido del humor de Andy Kaufman, las sonrisas nunca son el preludio de la risa. Al contrario, la risa, cuando irrumpe puede marcar el camino hacia las tinieblas. Hacia la paradoja que nos constituye. El eterno combate que en La noche del cazador subrayaba Charles Laughton inscrito en los nudillos de Mitchum.

Como era de prever el Joker de Phillips se convirtió en combustible académico, objeto de ensayos universitarios y eje de no pocas conferencias. Con Folie á deux la aventura continúa y Phillips crea no una secuela sino la cara complementaria. Como las dos partes del Quijote, este Joker hay que verlo de manera unitaria, junto a su precedente; sólo así se puede aprehender plenamente ese viaje por la desesperación y la misantropía.

En esta segunda parte, más oscura, más espesa, más acorralada, las carcajadas de Phoenix/Joker provocan angustia. Alumbrada bajo el escudo de la Warner, Phillips arranca en clave cartoon, con un breve ensayo sobre la sombra y la culpa. En apenas tres minutos queda fijado el sustento conceptual que anima un filme, tal vez fallido, sin duda irregular, pero también ejemplar e inolvidable en sus matices; y en los jirones de piel que se desprenden entre sus idas y venidas. Phillips se apoya en el viejo musical hollywoodiense, el de Fred Astaire, para dar salida a la fantasía. Retuerce el referente de la DC Comics, de Gotham y de Batman, pero no para practicar exaltaciones de acné y videojuego sino lamentos cervantinos sobre la condición humana y su crueldad. Sobre la ley, la justicia y su inoperancia. Que Phillips no cree en superhéroes, el Joker lo predica. Esa incredulidad le hace mejor pero, pese a ese Ne Me Quittepas, la taquilla siempre da la espalda a lo verdaderamente triste.