La trilogía de Baztán vuelve con una Marta Etura “ni heroína ni plañidera”

“En el personaje de Amaia hay una mezcla de fortaleza y fragilidad que hay en las mujeres de mi infancia a las que homenajeo. Ni es siempre la heroína ni es todo el tiempo la plañidera”, explicó Redondo en una entrevista con Efe, agradecida de que sea Marta Etura quien le dé vida a su protagonista: “Es el ejemplo de ese carácter”.

Además de ahondar en las tramas abiertas en El guardián invisible, la cinta explora la problemática de la conciliación familiar con una inspectora que acaba de cumplir su deseo de ser madre: “El conflicto con la maternidad de Amaia surge del mío propio cuando fui madre, del problema de la maternidad idealizada”, confesó la novelista.

Legado en los huesos arranca con el aparente suicidio de varios presos que dejan a Salazar una carta con la palabra “Tarttalo”. Esto obligará a la inspectora a volver a su Elizondo natal y a reencontrarse con los fantasmas del pasado y la amenaza de su propia madre en una investigación contrarreloj.

“Es una película más ambiciosa, más compleja y más cinematográfica”, aseguró su director, Fernando González Molina, encargado de otras adaptaciones cinematográficas como Palmeras en la nieve o A tres metros sobre el cielo.

A pesar de lo difícil que era “trasladar a la pantalla el pensamiento interno de la protagonista”, González Molina no quiso renunciar a ello porque considera que “lo más sutil que tiene la novela es lo que hace de ella un fenómeno”.

El rodaje de Legado en los huesos y el de la tercera y última entrega, Ofrenda a la tormenta -que se estrenará el 3 de abril de 2020-, se han llevado a cabo a la vez a lo largo de siete meses “intensos”, un modo de producción que para González Molina ha permitido “retratar distintas estaciones que a la vez reflejan varias emociones”.

Ese viaje vital se evidencia también en la protagonista, “que en la primera película está en un lugar muy cerrado y oscuro” y que en esta ocasión “empieza muy feliz y segura, con un temple que antes no tenía”, por lo que ahora es capaz de enfrentarse a todo “arropada por su hijo y por su familia”, según explicó Etura.

Para la ganadora del Goya a mejor actriz de reparto por Celda 211 en 2009, ha sido “maravilloso” poder entrar en un personaje durante tanto tiempo. “No rodamos cronológicamente y tenía que tener claro el recorrido del personaje todo el tiempo. Ella se enfrenta a situaciones muy dramáticas y quería poder matizar ese drama y darle color”.

Carlos Librado repite como Jonan, el ayudante de la inspectora que se sale del estereotipo de estos personajes en el cine porque, según el actor, “es un tío joven y estudioso que se aparta del policía impetuoso machito que protege a su compañera por el hecho de ser mujer”.

Para Susi Sánchez, meterse en la piel de la desequilibrada madre de la protagonista, Rosario, fue “casi como un juego” porque cuando empezó a preparar el personaje, a medio camino entre la crueldad y la locura, le afectó “esa oscuridad tan dañina” y tuvo que tomar distancia emocional.

A los otros veteranos del reparto como Elvira Mínguez, Patricia López o Pedro Casablanc, se han sumado el argentino Leonardo Sbaraglia en la piel del juez Markina e Imanol Arias como un ambiguo cardenal del Opus Dei que tendrá grandes enfrentamientos con Salazar.

El personaje de Sbaraglia mantiene una relación compleja con Amaia “que ahora solo se intuye”, pero que, según avanzó el propio actor, “se terminará de contar en la tercera película”.

En el caso de Arias, incorporarse a este proyecto era “un regalo”, por su amor hacia la historia y a Etura, de quien se declara “fan, admirador, amigo y siervo si ella quiere”, y también por poder hacer un personaje “que tiene tanta importancia en lo que esconde como en lo que explica”. - Efe