Crítica de la película 'Wonka': chocolate for ever

En este caso, sin alejarse demasiado de la impronta del padre de Eduardo Manostijeras, Paul King, un británico de éxito y suerte, bendecido por su Paddington (2014), –luego hizo una segunda entrega–, se da un festín de cine lúdico e infantil con un reparto de lujo sorprendente en su uso, con números musicales que funcionan y con un Timothée Chalamet que incomprensiblemente no empalaga.

King, con la complicidad del guionista Simon Farnaby, se sirve del citado relato de Dahl Charlie y la fábrica de chocolate, para reinventarse una precuela. Con ella, se especula con el origen de Willy Wonka, ese estrafalario inventor, aspirante a mago y sobre todo chocolatero magistral que, como Bambi, queda huérfano tras la muerte de su madre y dedica su vida a recuperar el arte de hacer ese chocolate con el que su madre endulzaba la miseria de una vida de estrecheces y pobreza.

Los ingredientes del cuento son arquetípicos. Lo que Dahl aporta se debe más a la forma y al humor, a una afilada ironía y a su militancia en el lado menos ortodoxo de la sociedad. Ese toque gamberro, fantástico y delirante encuentra en el Oompa Loompa llamado Lofty, peregrina y gozosa la encarnación de Hugh Grant, su clave fundamental. Pese al hieratismo de Chalamet, un actor que no parecía el más idóneo para encarnar a Willy Wonka, minuto a minuto, escena a escena, consigue no desentonar en un filme coral de personajes extremos y situaciones destinadas a reclamar la respuesta del público infantil. De factura británica y de coreografías deudoras del musical norteamericano, Wonka se sale con la suya, organiza un filme entretenido y enlaza con esa sensación de atrevimiento y travesura que Burton aplicó en su descenso al mundo de Dahl. Esa exaltación al chocolate y una colección de villanos propias de la Disney de los años 50, cierran el encaje de una película sólida.